Dai Calibro 35 ai Passengers al Carpenter musicista, fino all'Ora Blu degli Uncle Acid appena uscito, breve viaggio negli album musicali concepiti come ideali colonne sonore di film in realtà inesistenti.

Il ventesimo film di Salvatores che si confronta col dramma dell’invecchiamento e del conflitto fra finzione filmica e vita reale è un capolavoro di raffinatezza registica servito da un cast stellare guidato da Servillo e Bentivoglio.

L'album di Soundscape's Activity ispirato alla lettura radio di Orson del romanzo s/f del quasi omonimo Wells, la colonna sonora di Blood Machines di Carpenter Brut e la space lounge di Omars Attacks.

Nel capoluogo friulano sta per partire l'edizione 2019 del Science+Fiction Festival: nel programma della 6 giorni della fantascienza anche una presentazione di FantaRock e Soniche Oblique Strategie, dopo La Prima Frontiera di Sandro Battisti.

Prima antologia a cura di Mario Gazzola, ospita racconti di Arona, Assante, Cappi, De Matteo, Kremo, Marsico e Salvatori, legati da quello del curatore e ispirati a un gioco di ruolo ideato da Brian Eno per le session di Outside di Bowie.

Una “new wave” di album neo progressive italiani riunisce influenze musicali policrome e stratificate e musicisti di prestigio internazionale e di diverse generazioni.

Il quartetto e l’omonimo album Oofth di Massimiliano Milesi (Auand) si ispira al racconto Ifth di Oofth di Walter Tevis. La nostra intervista col sassofonista bergamasco appassionato di fantascienza.

Il nuovo album Breathe In Colours dei metallari danesi è un concept cybperpunk su un distopico 2019, l’anno di Blade Runner e Akira che ora è diventato il presente. La nostra intervista alla cantante Maja Shining.

Esce il 6 dicembre per Arcana il saggio by Gazzola/Assante che esplora a 360° le connessioni fra la musica “che guarda al futuro” e l’immaginario fantascientifico.