Immaginate un mondo, anzi due, tra loro perfettamente simili o forse complementari, che per qualche scherzo del magnetismo cosmico sono ubicati l'uno sopra l'altro, di modo che gli abitanti delle terre sottostanti, più povere e distrutte da antiche guerre, vedano palazzi e grattacieli appesi al contrario sopra le loro teste.
I contatti tra le due società, così vicine benché tanto lontane, sono infatti vietatissimi e puniti con il carcere duro, non fosse per la TransWorld, diabolica multinazionale sfruttatrice di petrolio e materie prime, la cui sede è un grattacielo a “stalagmite” in grado di congiungere le superfici dei due mondi. Una volta assunti lì, è possibile impiegare le conoscenze professionali dei propri compagni di scrivania per ottenere piccoli favori, come oggetti, vestiti e altri materiali che, una volta passati all'altro mondo, costituiscono strumenti pregiati per condurre ricerche scientifiche e baratti.
Anni dopo, Adam ha inventato una crema anti-invecchiamento, utilizzando derivati dalla materia del mondo proibito, e proprio per questa singolare perizia viene assunto alla TransWorld, dove guarda caso lavora anche Eden. Approfittando dell'amicizia con Bob (Thimoty Spall), il ragazzo si costruisce un giubbetto di metallo del mondo di sopra, affinché il peso del minerale vinca la gravità contraria del suo corpo e gli permetta di camminare tra i consimili senza destare sospetti. Almeno per un'ora, dopo di che la materia “clandestina” comincia a bruciare sulla sua pelle, costringendo l'audace tecnico a ritornare in fretta e furia nel proprio spazio. A questa incombenza si dovrà aggiungere la mancanza di memoria dell'amata, cosa che lo renderà ai suoi occhi un perfetto estraneo, e per di più irregolarmente penetrato nella zona che non gli compete...
Solanas dirige senza pecche, con mano sicura e con una sceneggiatura ineccepibile dalla sua, in cui ogni frammento è coerente con il successivo e ove il grande puzzle di una distopia parallela, totalmente irrealizzabile ma non per questo meno inquietante, finisce per mostrarsi coeso e congruente con le proprie premesse.
Sembra di partire per un viaggio fantastico, in atmosfere surreali, volutamente ambigue, che sfrecciano con estrema noncuranza dalla tenebra pesta del mondo sottostante agli empirei azzurrati e nebulosi del soprastante; concedendo al contempo delle zone franche, spazi d'incontro tra gli universi in cui gli abitatori dei “piani alti” possono conversare, ballare e lavorare praticamente accanto, o meglio sopra, i più poveri cittadini degli strati inferiori.
È vero, alle volte la confezione conserva un retrogusto caramelloso (le scene d'amore tra Adam ed Eden, consumate alla luce di una luna volgarmente grossa, a palla, e cime innevate all'orizzonte, finiscono più per somigliare a un'immagine da desktop che da cinema), ma si tratta di cadute talmente marginali che non intaccano praticamente mai lo stile registico, sempre meritevole ed encomiabile. E se anche ciò avvenisse, il grande locale notturno in cui i nostri si danno appuntamento, una grande struttura sospesa di sapore decadente e con interni arredati in vinaccia, riporta all'istante le melense peregrinazioni alla praticità nuda e cruda di un grande film sapientemente arrangiato: una pellicola che regala inseguimenti mozzafiato su rocce galleggianti nel vuoto, salti in caduta libera tra enormi carcasse siderurgiche abbandonate negli avvallamenti, continui ribaltamenti di prospettiva che, in un gioco simmetrico e a tratti alquanto compiaciuto, portano lo spettatore a confondersi ripetutamente sulla correttezza del punto di vista: sempre che in un mondo sottosopra si riesca ancora a parlare di una percezione univoca dello sguardo, anche perché ogni elemento potrebbe apparire collocato secondo criteri convenzionali soltanto a seconda di come lo si osserva e non per il rigore intrinseco della posizione.
Upside Down è la dimostrazione che è ancora possibile una fantascienza oltre il reticolato del cinema a stelle e strisce, e che per incantare il pubblico, per cullarlo con la rassicurante poesia dei sogni, per ammaliarlo con la promessa di esistenze fantasiose e ultraterrene, non occorre calcare il piede sul versante spettacolare, sugli inseguimenti o sparatorie, e nemmeno sull'esibizione di intricatissimi effetti speciali; è necessario piuttosto favorire la grazia di modi, la sobrietà registica e l'eleganza di stile. È forse questa la formula migliore e più collaudata di gradimento cinematografico, l'armonia che delimita gli eccessi, la proporzione che ne avviluppa le incongruità, la concordanza del tutto sul fracasso male accordato degli strumenti in sottofondo.
Marco Marchetti
